Catalina Claro und der Frieden
Ich habe viele Jahre damit verbracht, mich dem inneren Weg (etwas, das dem Mystizismus ähnelt) zu widmen und den inneren Frieden in meinem täglichen Leben zu pflegen.
Daraus entsteht das, was ich tue.... Meine Musik geht daraus hervor und schafft einen Raum, in dem auch andere zur Ruhe kommen und Frieden empfinden können, wenn auch nur für einen Moment.
Und für mich ist dieser innere Frieden das, was der Außenwelt hilft, der Ruhe näher zu kommen... Denn im Grunde genommen sind die Welt und ich meiner Meinung nach eins, wir sind alle eins. Und damit etwas im Außen gesund ist, ist es meiner Meinung nach unerlässlich, dass es im Inneren heilt.
Catalina Claro interpretiert Lieder, die aus der Stille hervorgehen und zum aufmerksamen Zuhören einladen. Klavier und Stimme verschmelzen miteinander, um intime und kontemplative Räume zu öffnen, die dazu einladen, Frieden zu finden.
Die Instrumentalmusik war Ausgangspunkt und Ziel von Catalina Claro, einer vielversprechenden Konzertpianistin, Mozart-Spezialistin und Komponistin von inzidenteller und funktionaler Musik sowie von Orchesterkompositionen.
Am Anfang widmete sich Catalina Claro der klassischen Musik, studierte 16 Jahre lang klassisches Klavier, gab Konzerte mit Kammerensembles und als Solistin in Orchestern und reiste durch Lateinamerika, Europa und Asien, um ihre Kompositionen vorzustellen. Bald fand sie sich auch außerhalb der Grenzen Chiles wieder und verbrachte längere Zeit in Spanien.
1998 komponierte sie die Musik für die katalanische Theatergruppe La Fura dels Baus, und 2000 arrangierte sie das Lied "Gracias a la vida" (von Violeta Parra) für die spanischen Sänger Víctor Manuel und Ana Belén.
Im Jahr 2001 ging sie als Pianistin für den spanischen Sänger Tonino Carotone auf Tournee, und 2002 trat sie im Chor der französischen Theatergruppe Cirque du Soleil auf. 2003 führte sie zusammen mit dem chilenischen Schauspieler Julio Jung das Stück "Pido permiso para nacer" (Ich bitte um Erlaubnis, geboren zu werden) auf, in dem Klavier, Elektronik und Gesang zu Texten von Pablo Neruda zum Einsatz kamen.
Sein erstes Album hieß In Lakech (1999), "Ich bin ein anderes Du" in der Sprache der Maya. Es handelte sich um ein Weltmusikalbum, an dem auch der Schlagzeuger Sergio Tilo González (von der Band Congreso) beteiligt war.
Fast zehn Jahre später veröffentlichte Catalina Canto por si acaso (2008), ein lateinamerikanisches Fusionsalbum, das stark von der Musik des Mittelmeerraums beeinflusst ist und akustische und elektronische Musik miteinander verbindet. Auf dem Album wird sie u. a. von dem Keyboarder Andrés Miquel, dem Gitarristen Emilio García, dem Bassisten Juan Caballero und der Sängerin Soledad Guerrero begleitet.
Catalina Claro ist die Enkelin der Schriftstellerin Marcela Paz (Schöpferin des Buches Papelucho) und gehört zu einer Gruppe von Autoren, zu der Figuren wie Claudia Stern (Ballade), Rosario Mena (elektronischer Pop), Francesca Ancarola (lateinamerikanisches Lied) und Ángela Acuña (Bühnenmusik) zählen.
Eduardo Peralta wurde am 23. Dezember 1958 in Santiago, Chile, geboren. Er besuchte das Collège Notre-Dame, das sowohl durch seine französischsprachige Kultur als auch durch seine musikalischen Aktivitäten einen tiefen Einfluss auf ihn hatte. Er wirkte im Schulchor mit.
Er studierte zweieinhalb Jahre lang Journalismus und war bereits als Komponist und Sänger aktiv. Ende 1979 brach er sein Universitätsstudium ab und reiste nach Europa, wo er fünf Länder bereiste und ein Diplom als reisender Troubadour erwarb - eine Berufung, die ihn bis heute begleitet... Er reiste achtmal nach Frankreich.
Er hat zehn CDs aufgenommen, an zwölf Musikanthologien und acht Lyrikanthologien mitgewirkt und die Bücher Cantología (1993) und 100 Canciones (2007) veröffentlicht. Sein neuestes Werk, Cancionero PERALTA/BRASSENS, das von Editorial Cadenza veröffentlicht wurde, vereint seine eigenen Lieder und Adaptionen von Brassens' Werken.
Er ist in über 120 chilenischen und über 80 ausländischen Städten in 30 Ländern und auf vier Kontinenten aufgetreten. Seine letzte Auslandsreise führte ihn in die Türkei, nach Serbien, Deutschland und Frankreich (Mai/Juni 2015).
Er ist Troubadour (er hat über 400 Lieder geschrieben), Adapteur von Brassens und anderen frankophonen Komponisten, Brel, Vian, Ferré, Moustaki, Louka und Leclerc (fast 100 Adaptionen); außerdem ist er Payador (er hat auf vielen Bühnen improvisiert, u. a. mit Pedro Yáñez) und hat Gedichte vertont.
Seit 1999 singt er jeden Montag im Mesón Nerudiano, zu dem er fast 400 Kollegen eingeladen hat. Bis zum Beginn der Pandemie erreichte er 800 BRASSENSIENS-MONTAGE und schuf damit eine Referenz für die lateinamerikanische und französischsprachige Trova im Stadtteil Bellavista mit einem treuen Publikum, das manchmal sogar Tische aus dem Ausland per E-Mail reserviert...
Er war zehn Jahre lang Berater der SCD (Chilenische Gesellschaft für Urheberrechte) und von Oktober 2011 bis Oktober 2015 Präsident der SCI (Chilenische Gesellschaft der Interpreten). Er wurde zu weltweiten und regionalen Musikerkonferenzen in London, Seoul, Paris, Madrid, Amsterdam, Kyoto, Rio de Janeiro, Cancún, Punta Cana, Asunción und Panama eingeladen. Von 2012 bis 2015 war er Mitglied des Directorio Nacional del Consejo de la Cultura y las Artes (Nationaler Rat für Kultur und Kunst).
In den letzten Jahren widmete er einen Teil seiner Inspiration der Bewahrung chilenischer Dichter und produzierte zwei CDs: XXI POETAS CHILENOS (Leutún, 2009) und ENCANTO DE LAS LLUVIAS (Maparecords, 2014), die für den ersten PULSAR-Preis für chilenische Musik nominiert wurde und chilenische Dichter, die vor 1900 geboren wurden, in Liedern wieder aufleben lässt. Dieses Repertoire veranlasste die DIBAM, ihn zur Teilnahme an ihrem Sensibilisierungsprojekt LIBRARIES ARE MORE THAN BOOKS einzuladen, um in den Bibliotheken verschiedener Gemeinden der Metropolregionen Valparaíso, Araucanía, Aysén und Maule chilenische Dichter des 19., 20. und 21. Jahrhunderts zu besingen. Ebenso lud ihn die Universität UTEM ein, diese Dichter in den Gymnasien, die die Universität in verschiedenen Gemeinden Santiagos sponsert, zu singen.
Nach der Pandemie kehrte er zum Mesón Nerudiano zurück und tritt nun im Rahmen der BRASSENSIAN-DIENSTAGE (die sich bereits der Zahl 100 nähern) mit namhaften Kollegen aus Chile und anderen Ländern auf.
Die wichtigsten Auszeichnungen seiner Karriere stammen aus Frankreich. Ab 2004 waren sie das Ergebnis seiner Arbeit, zwei Kulturen zusammenzubringen: Chevalier des Arts et des Lettres und Grand Prix SACEM des Auteurs de France, den er zusammen mit Georges Moustaki, Gad Elmaleh und Francis Lai u. a. erhielt. Seine jüngste, ebenfalls französische Auszeichnung ist der Prix Mémoire BRASSENS, den er Ende 2019 im Parc Brassens in Paris erhielt, wo er vor 400 Brassens-Fans ein Konzert gab...
